ensemblepathodia
Ensemble
Pathodia es un conjunto barroco creado en Utrecht en 2022, compuesto por tres talentosos músicos de diversos orígenes y experimentados en múltiples orquestas y ensembles.
En una era en la que la música a menudo se limita a salas de conciertos tradicionales, Pathodia se fundó con el objetivo de llevar su musicalidad a diversos entornos, que van desde salas de conciertos hasta lugares menos convencionales, como bibliotecas, museos o escuelas. Su misión es compartir el basto universo de la música barroca con audiencias de todo el mundo.
En el corazón de los valores de Pathodia se encuentra el multiculturalismo: cada músico –de España y Francia– aporta sus perspectivas e influencias únicas al total del conjunto. Sus actuaciones presentan sólos, dúos y tríos, permitiendo que cada uno de los talentosos miembros brille como solista. A través de esta exploración de la música barroca, evocan emociones que han trascendido los siglos y resuenan profundamente en nuestras vidas contemporáneas.
El repertorio de Pathodia es un cautivador viaje a través de los siglos XVII y XVIII, presentando una asombrosa variedad de arias, cantatas, composiciones sacras o piezas instrumentales. Al interpretar estas obras, no buscan simplemente evocar un tiempo pasado: estás composiciones atemporales cobran un sentido profundo para la audiencia de hoy en día, creando una experiencia emocionante e inmersiva.
El nombre del conjunto, Pathodia, es un tributo al poeta y compositor holandés Constantijn Huygens y su obra “Pathodia sacra et profana”, siendo este nombre una fusión de «pathos» – que representa las emociones y pasiones evocadas en la audiencia – y «odia» – oda o poema cantado. Esta recolección de Salmos latinos, Madrigales italianos y «Aires de corte» francesa del siglo XVII sirve de inspiración para los ávidos músicos de Pathodia.
Con su compromiso de preservar y revivir la música barroca mientras la conectan con las sensibilidades contemporáneas, Pathodia os invita a uniros a ellos en un cautivador viaje a través de los siglos, donde la belleza de la música no conoce fronteras.
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Álvaro Muñoz Perera
Álvaro es un músico ávido, en constante búsqueda de nuevas iniciativas artísticas en las que colaborar. Desde música renacentista hasta producciones multidisciplinares, contempla la música como expresión de un mensaje urgente y en conexión con el público actual.
Se forma en Madrid con Roi Cibrán Pérez, y más tarde con Joaquín Torre en el RCSMM. Se traslada a los Paises Bajos para estudiar en ArtEZ Zwolle con Sarah Kapustin. Posteriormente amplía sus estudios de prácticas históricas con Antoinette Lohmann en HKU Utrecht.
Fue seleccionado como Artista en Residencia en la Galerie Het Langhuis (Zwolle). En Otoño de 2024 reside en CASA SAGA (Amberes) junto a Baroque Orquestration X con el fin de desarrollar su propio colectivo artístico, JUGLAR.
Ha tocado en orquestas como The Netherlands Bach Society, Theresia Orchestra o Nieuwe Philharmonie Utrecht, entre otras.
Es miembro actual de Camerata Utricia y la Orquestra Barroca Europea (EUBO), y cofundador de JUGLAR, Pointé-Coulé y Pathodia.
Marta Jiménez Ramírez
Marta es una violonchelista barroca española que comenzó a aprender música a los seis años con sus padres. Con su entusiasmo siempre está impaciente por compartir la música con sus compañeras y el público. Su interés por el violonchelo barroco comenzó durante sus estudios en Bremen, Alemania, cuando conoció a su profesora Viola de Hoog. Después de estos estudios, se mudó a Utrecht, Países Bajos, para seguir estudiando con ella y completó su licenciatura en 2023.
Actualmente, está terminando su máster en Música Antigua en el Conservatorium van Amsterdam, con Octavie Dostaler-Lalonde.
Es miembro de EUBO (European Baroque Orchestra) y de Theresia Orchestra.
También forma parte de conjuntos barrocos como Albionoria y Camerata Utricia, y con Ether Trio interpretan piezas desde Beethoven hasta Ravel.
Marta también tiene interés en experimentar con otros tipos de música, por lo que formó junto a tres compañeras el grupo Las Niñas del Matute, centrado en el folclore de España y Latinoamérica.
Alexandre Dandelot
Su recorrido musical comenzó a una edad temprana con el piano, el violín, el canto coral y la guitarra, rodeado de un entorno impregnado de música latinoamericana.
Tras desempeñar una labor docente en el terreno de las matemáticas durante 10 años, decidió continuar sus estudios musicales como cantante, guitarrista, compositor y arreglista. Durante este período, Alexandre se cruzó con Nicolas Dominguez, contratenor, quien se convirtió en su mentor en el canto clásico, particularmente en el repertorio barroco.
Fue profesor de música en varias instituciones, incluido el Conservatorio Nacional de Villeurbanne. También se unió al Coro Sinfónico Joven de Lyon y participó en la creación del conjunto vocal Syllepse, bajo la dirección de Ophélia Besson.
Actualmente, Alexandre compone los Cuentos Matemáticos de Marie Lhuissier y actúa como guitarrista y cantante dentro del Cuarteto Invierno, dedicado a la música popular de Argentina.
Se trasladó a los Países Bajos en 2022 para continuar su carrera como contratenor, realizando a su vez un máster en Canto Lírico en HKU Utrecht bajo la dirección de Karin van der Poel y Selma Harkink.